2011世界公視大展精選，偏見的遊戲（上）─英雄本色

單元：偏見的遊戲

片名：英雄本色

導演/編劇：尼爾‧戴蒙（Neil Diamond）

世界公視大展精選網站簡介：http://2011bestinput.pts.org.tw/films_1.html#no1

影片筆記：

　　電影裡面包括了一連串的影片剪輯；我不曾經歷過美國夢的時代，或者該這麼說，在我出生而且成長的那個年代，美國夢並不屬於我所在的那個環境會去談論的東西。再加上從小到大我其實不太追逐熱門電影，就算開始有了影片播放不休的第四台，也因為我幾乎不看電視，導致我對許多重大的經典影片一問三不知。

　　或許也因為這樣，這部影片裡面舉例的諸多影片，我都處於一種沒有印象的狀態。

　　但是，順著影片的脈絡一路看下來，確實能夠看出許多端倪的。

　　影片一開始的時候提到的幾部影片我來不及記錄，但中間開始，我開始依照影片的脈絡寫下了美國原住民電影的大事記年代表：

　　無聲的敵人（The Silent Enemy,1930）─這部影片是早期的原住民電影。

　　驛馬車（Stagecoach,1939）

　　　　這是美國西部片的宗師電影，從這一部影片開始，確立了接下來的「西部片時代」的影片風格。著名的演員「約翰‧韋恩」也是從這一部電影開始大紅大紫。

　　　　由於從「無聲的敵人」所創造的印地安人電影風格開始失去消費者的市場，以驛馬車為濫觴，接下來開啟的西部片時代有個重大特色：「正義的西部牛仔V.S.邪惡的印地安人」，這是關於美國好萊塢電影如何塑造印地安人形象的重大轉捩點。

　　　　驛馬車這部電影之所以可以大發利市，有其重要的時代背景；一九三零年代是美國經濟大蕭條的時期，整個國度沉浸在一種低迷的氣氛之中；在這樣低迷的氛圍裡，人們需要在情緒上有一個宣洩的出口。這時，「驛馬車」這部電影出現了，成功創造出宣洩時代情緒的代罪羔羊，就是想像中的「殘忍好殺的野蠻印地安人」。

　　西部片時代影響深遠，這期間出現許多經典的演員和電影，其中包括原住民演員「鐵眼科迪」以及「比利傑克」等等。（但是我都沒有聽過這些人的名字……冏）

　　本紀錄片的導演就是在這種時代氛圍下長大的，那時美國和加拿大的孩童都熱衷於玩一種遊戲叫做「牛仔與印地安人」，可以想見的是導演根本不可能有機會扮演牛仔，他永遠都是被牛仔打倒的印地安人，於是他無數次為了這個跟白人的孩子打架。

　　包括那個時候的知名卡通影片「兔寶寶」都不斷複製與傳播這種對待印地安人的偏見，兔寶寶裡面有一首大家耳熟能詳的英文兒歌的動畫鏡頭，就是兔寶寶一邊槍殺印地安人，一邊拿筆在牆上畫記號記錄自己殺了幾個印地安人…….

　　那首歌是這樣唱的「One little、Two little、Three little Indians……」，配合鏡頭的意思就是兔寶寶一邊開槍一邊哼唱著「我殺了一個、兩個、三個印地安人……」

　　說實話我當場冒出一身冷汗，好可怕的兒歌。

　　飛躍杜鵑窩，（One Flew Over the Cuckoo's Nest,1975）

　　這部片裡面，印地安人開始有了新的形象，飾演躲藏在瘋人院裡的印第安酋長其實沒有瘋，這是一部非常經典的片子，我小時候聽過這部片，但是從來沒看過。

　　小巨人

　　與狼共舞─

　　　　這是一部非常諷刺的電影，雖然他非常、非常的有名。但是片中需要英雄凱文‧科斯納來教導如何與美軍作戰的原住民族，卻是美國歷史上唯一一族（美國有五百多個原住民族）曾經與正規美軍作戰並且獲勝的原住民族。

　　　　導演稱這一類型的「印第安電影」，其實是由白人作為主角，印地安人作為陪襯白人的無能配角的電影。

　　霹靂心

　　迷走青春

　　亞當畢奇，這是一個重要的原住民演員

　　風中奇緣

　　　　這大約是歷史上最錯亂的原住民電影，片中印第安女主角的形象深刻的影響了現在這個世代的美國人，雖然這個故事宣稱根據歷史故事改編，但事實上，片中的印第安公主寶嘉康蒂所展現出來的一切，卻是美國夢的再包裝，而不是印第安文化。

　　濃煙信號

　　　　這是由原住民導演所拍攝的，主要訴求對象是當時的上層社會，亞當畢奇在這一部影片中開始大紅。

　　冰原快跑人

　　　　以導演的角度來看，這是比「濃煙信號」成就更高的電影，這是一部記錄伊努特人傳說的電影，全片除了由伊努特族人執導之外，演員也幾乎都是伊努特族人。導演說，像這樣的電影是非常重要的，因為他記錄了「真正的」原住民故事，屬於自己的故事、神話與歷史，而且是由自己去拍攝，自己來詮釋，不再是像從前一樣被改編得體無完膚。

　　這個時期世界各地也有很多這一類型的片子，像是紐西蘭的「鯨騎士」、戰士奇兵、末路小狂花都是這一類的電影。

　　美國原住民運動史上有一個著名的「傷溪澗事件」，故事是發生在1890年代，國家將原住民強制遷移到保留地去；有一批三百多人的原住民部落在遷移的途中遭遇美國騎兵隊，騎兵隊就要護送（押送？）這批人到保留地去，結果在傷溪澗這個地方因為誤會起了衝突，騎兵隊將這三百多人圍起來殲滅了。

　　這個重大的屠殺事件使得傷溪澗成為原住民運動的聖地；事隔八十多年後，1973年時美國原住民運動如火如荼的展開，傷溪澗爆發原住民與FBI和美國民兵的戰役，部落被圍困在傷溪澗長達71天，所有族人本以為絕無倖存之理；但那一段時間剛好是奧斯卡金像獎頒獎典禮，獲獎電影「教父」的演員馬龍白蘭度打了通電話給好萊塢的原住民演員請她代為領獎，告訴她這是個告訴大家原住民正在遭遇的事情的好機會。

　　於是有了下面這段非常重要頒獎典禮演說http://v.youku.com/v_playlist/f2587359o1p97.html

　　她的演說內容大致上是：馬龍白蘭度請我來代替他上台，他之所以沒有辦法領是因為他認為好萊塢多年來虧欠印地安人，我們必須跟對原住民現在的處境道歉。

　　這個演說之後，龐大的輿論壓力開始聚集並指責美軍鎮壓原住民運動的舉動，迫使美軍解除對傷溪澗的包圍並退兵，這也是美國原住民運動史上重要的一刻。

 　　現在的原住民電影一直在跟時間賽跑，記錄者搶著在耆老凋零殆盡之前記錄下自己族群的故事與傳說，這些全部都需要時間，但現在最缺乏的也是時間。

影片心得：

　　看這部電影讓我感觸頗多，雖然我對這部紀錄片裡面列舉出來電影接觸不多，但我確實或多或少對所謂的「美國印地安人」存在著強大的刻版印象；起碼我從來沒有想過，所謂的「印地安人」只是一個對五百多個大大小小不同的部落和民族的統稱，就像過去台灣用「山地同胞」來概括稱呼所有的原住民一樣。

　　好萊塢為了塑造特定的「印地安人」形象，在電影中將印地安人的形象蓄意刻版與固定化，例如一定會帶羽毛頭飾、胸口掛獸骨項鍊之類的，這些都是為了便於創造出一個讓人們一眼就界定「這個角色是印地安人」的效果，電影效果達成了，但是真實存在的原住民們卻因此被單一形象化了。

　　我們的世界也大量的發生這樣的故事，族群與人物透過媒體逐漸變得平面和刻版，想到原住民我們還能想到什麼？幽默感？愛唱歌？喜歡喝酒？說話會加上「的啦」？

　　那些都是真的嗎？還是僅僅是媒體創造出來的「刻板印象」而已？

　　是說我小時候也玩過一款電腦遊戲，叫做「南北戰爭」，遊戲裡面就會隨機出現會突襲然後殲滅你一個陣地的印地安人；這種刻版的形象不僅僅在電影中出現，也被創建到遊戲裡面。

　　電影真的是很重要很重要的呈現與教育道具啊…

　　說個題外話，這場放映我很幸運的趕在最後的時候進入會場，匆匆忙忙的衝進去之後，才發現進去是要排隊和拿票的……我之所以可以在遲到狀態還進入會場的理由，似乎是因為門口剛好有媒體在採訪，於是匆匆忙忙一臉嚴肅的跑過來問「會場在哪？」的我，就被工作人員當成趕來的記者讓我衝進去了……